Картины и живопись в жанре натюрморт

Старинный натюрморт — изображение неодушевленных предметов на полотне. Слово «натюрморт» происходит от французского «natur morte», что означает «мертвая природа».

Особенности жанра

В качестве сюжета для старинных натюрмортов использовали: цветы, фрукты, мясо, рыбу, предметы быта и другие неодушевленные предметы. Все эти вещи располагались на холсте по особым законам композиции. Натюрморт — это обязательно целостное ,законченное произведение. Цветы, фрукты или любая другая вещь занимает все пространство полотна. Весь смысл картины заключен в этих, казалось бы, обыденных предметах.
Привычные бытовые вещи, продукты питания не вызывают удивления при первом взгляде на старинный натюрморт. Но создавая картину, художник изображает не просто цветы, фрукты, предметы — через них он передает свое отношение к миру, понимание красоты, ценностей.
Все эти обыденные на первый взгляд образы имеют тайный подтекст, который художник вкладывал в свои работы. В метафорической форме мастер указывал на человеческие добродетели, подчеркивал пороки. Часто встречались символы, напоминающие о бренности человеческой жизни. Излюбленным символом был череп, подчеркивающий неизбежность смерти. Гнилые фрукты ценители искусства трактуют как символ старения, зрелые — плодородия и т.д.

Ценность старинных натюрмортов

Натюрморты раскрывают перед зрителем неведомый ,недоступный для него мир былых эпох. Сквозь изображение цветов ,пищи мы видим, как люди понимали сущность окружающего. Изображения бытовых предметов, кухонной утвари, книг, носят утилитарный, энциклопедический характер.
Такие картины не только объекты искусства, но и источник знаний о быте прошлого.
В среде коллекционеров ценятся позитивные и нейтральные сюжеты: цветы, фрукты, утварь. Такие картины вызывают приятные ассоциации, будят ностальгию, обнажают изменения в быту человека. Особую категорию составляют депрессивные ,философские изображения с элементами гниения и атрибутами смерти. Такие работы покупают для создания в помещении особой атмосферы и мрачной эстетики.